Corso di disegno manga 09 - Abbigliamento

Il Corso di Disegno Manga vol. 9: Abbigliamento insegna come usare i vestiti per comunicare atmosfera, epoca, personalità e status dei personaggi nel character design, senza dialoghi.

Abiti e Character Design

Gli abiti, insieme a capelli ed espressioni, definiscono il rapporto del personaggio con l'esterno. Questo volume insegna a studiarli osservando cosa caratterizza i capi reali (elementi come cuciture e bottoni), analizzandone la struttura e le pieghe. Inoltre, tiene in considerazione strati e spessori, così come l’ambito di utilizzo di un certo capo di abbigliamento.

Panneggio e Punti di Tensione

Il panneggio rende i tessuti realistici, seguendo gravità e sollecitazioni. Le pieghe convergono verso punti di tensione (come ascelle, inguine, gomiti, ginocchia) e, se disegnate in modo poco accurato, possono compromettere la tridimensionalità del soggetto.

Spessore, Volumi e Aderenza

La differenza tra le pieghe degli abiti aderenti e di quelli più ampi è un altro elemento affrontato in modo progressivo nel volume. 

Tipologie di Abito

Pantaloni, gonne, camicie, giacche e cappotti si comportano in modo diverso e presentano pieghe lungo aree differenti. Anche la forma delle pieghe stesse è indicativa dello spessore del tessuto.

Approfondimenti

In questo volume sono le opere di Tsukasa Hōjō e Naoko Takeuchi ad ispirare la redazione nella guida a come ideare design caratteristici ma originali.

Ogni uscita si compone di 80 pagine di volume + 16 di eserciziario in allegato.