Corso di disegno manga 15 - Personaggi nello spazio

Il Volume n. 15 della serie tratta in modo specifico l’integrazione coerente dei personaggi all’interno di ambienti tridimensionali e prospettici. I metodi descritti nel libro sono funzionali a integrare più figure in un ambiente e sono molto importanti per la rappresentazione di scene di coppia o collettive.

Il primo metodo affrontato nel manuale è quello della “bolla cubica”, che aiuta a schematizzare il personaggio con una figura geometrica che possa rappresentarne il volume. La bolla si espande e contrae a seconda dei movimenti del personaggio ed è un metodo molto utile per tutta la fase di costruzione della scena.

Il passo successivo riguarda la deformazione prospettica della bolla. Questa si rivela utile anche per la rappresentazione semplicemente della figura vista da un’angolazione non frontale. All’interno del cubo, infatti, si possono tracciare piani per identificare la posizione delle varie parti anatomiche, come il piano della vita che divide il corpo a metà.

Il libro prosegue con il metodo della bolla analizzando le scene d’azione. In questi casi, si parte dalle bolle individuali di due personaggi e le si fondono in una bolla più grande che definisce lo spazio tra loro, integrando la pianta dell’ambiente circostante a partire da questa struttura complessiva.

Basandosi su questo metodo, il manuale si espande fino a toccare i principi di composizione dell’immagine e le tecniche per guidare l’attenzione di chi guarda verso un personaggio o un’azione. Portare al centro della scena l’evento focale non è la sola soluzione e il testo passa in rassegna una serie di espedienti, dalla prospettiva centrale al fisheye, che possono portare al risultato desiderato.

A questi metodi si aggiungono la gestualità, la postura e l’inclinazione delle inquadrature, che possono rendere la relazione tra due personaggi più coinvolgente rispetto a scene statiche e ravvicinate.

Ogni uscita si compone di 80 pagine di volume + 16 di eserciziario in allegato.